غالبًا ما تحظى مجموعة الطبول بعدد من الميكروفونات يفوق ما يحصل عليه المغني الواقف مباشرة أمام نظام الصوت، ليس لأن الطبول هادئة، بل لأنها معقّدة. وما يبدو على المسرح كأنه مبالغة في العُدّة ليس إلا نظام تحكّم، وما إن تعرف وظيفة كل ميكروفون حتى يبدأ هذا الإعداد كله في اكتساب معنى عملي واضح.
لطالما ردّد العاملون في الصوت الحي هذه الفكرة، وقد صاغتها Sound On Sound بوضوح في تغطيتها لهندسة الطبول في العروض الحية: فالطبول من أكثر الآلات شيوعًا على المسرح، لكنها أيضًا من أكثرها تعقيدًا حين يتعلّق الأمر بتعزيزها على نحو جيد. فالمشكلة ليست في جعل صوت مجموعة الطبول حاضرًا. المشكلة هي في جعل كل جزء منها يصل بوضوح، وفي توقيته الصحيح، وبالتوازن المناسب، داخل غرفة صاخبة مليئة بالانعكاسات.
قراءة مقترحة
لنبدأ بطبل الركلة، لأن المنطق هنا يصبح ملموسًا جسديًا. ففي الغرفة، يصل إليك الصوت المنخفض لطبلة الركلة غالبًا كدفعة في الصدر قبل أن تتمكّن أذنك فعليًا من تمييز نبرته الكاملة. وهذه أول إشارة كبيرة: فصوت المسرح يمنحك الإحساس بالوقع، لكنه لا يمنحك كثيرًا من التحكّم فيما يسمعه الجمهور بالفعل.
يحلّ ميكروفون الركلة مشكلةً في الغرفة الصاخبة قبل أن يحلّ مشكلةَ مستوى الصوت. فهو يتيح للمهندس التقاط الثقل والهجوم الصادر عن المضرب بمعزل عن غمرة الصنوج ومضخّمات الغيتار وارتداد الغرفة. ومن دون هذا الميكروفون، قد تبدو الركلة هائلة قرب المسرح، ثم تصل في الخلف كنفخة منخفضة التردد ضبابية ومشوَّشة.
يفحص المهندس ثقل الترددات المنخفضة وهجوم المضرب من دون أن تحجبها بقية أجزاء المجموعة.
يستمع إلى حدة الضربة الأساسية وجسمها بوصفهما وظيفة مستقلة داخل المزيج.
يُفحص كل توم حتى تصل التعبئات بإبرازها وشكلها حين تكتسب أهميتها.
فقط بعد أن تتضح الأجزاء كلٌّ على حدة، يستطيع المهندس موازنة تفاعلها داخل الغرفة.
تُستخدم ميكروفونات مختلفة للطبول لأن لكل جزء في المجموعة وظيفة متميزة في مزيج الصوت الذي يصل إلى الجمهور.
| جزء المجموعة | وظيفته الأساسية في المزيج | لماذا يساعد الميكروفون |
|---|---|---|
| السنير | حدة الضربة الأساسية وجسمها | يبقي الضربة مقروءة حين تتراكم الغيتارات والغناء والصنوج. |
| ميكروفون أسفل السنير | رنين أسلاك السنير | يضيف مزيدًا من التفاصيل عندما يحتاج الإعداد إلى هذا الملمس تحديدًا. |
| التومات | الهجوم والشكل أثناء التعبئات | يمنع التعبئات المهمة من أن تضيع في تسرّب الصنوج. |
| الميكروفونات العلوية | الصنوج، والعرض، وصورة المجموعة | يجعل الطبول تبدو كمجموعة واحدة متماسكة بدل أن تكون ضربات منفصلة. |
حتى هذه اللحظة، قد يبدو الأمر أشبه بجولة بين المعدات. الركلة لها واحد. السنير له واحد. التومات لها ميكروفوناتها. والصنوج تُلتقط من الأعلى. حسنًا.
لكن هل لاحظت يومًا أن مجموعة الطبول تكون غالبًا أعلى ما على المسرح صوتًا، ومع ذلك تبقى بطريقة ما من أصعب الأشياء سماعًا بوضوح داخل مزيج كامل؟
هنا يجب إعادة ضبط الفكرة. فالعلو ليس سوى جزء من القصة. في الصوت الحي، تخلق الآلات العالية ما يُعرف بالتسرّب، أي أن يلتقط أحد الميكروفونات جملةً من الأصوات التي لم تكن تريد منه أن يلتقطها، كما تخلق الانعكاسات، أي أن تعيد الغرفة قذف ذلك الصوت من جديد بعد جزء من الثانية.
التحدي ليس في مستوى الصوت الخام، بل في فصل عدة مصادر صوتية سريعة ولامعة حتى يسمع الجمهور مجموعةً واحدة واضحة المعالم.
مصادر كثيرة في مساحة صغيرة
الركلة، والسنير، والتومات، والصنوج، والهاي-هات، كلها تنتج معلومات مختلفة على مسافة قريبة.
التسرّب بين الميكروفونات
يمكن لكل ميكروفون أن يلتقط طبولًا وصنوجًا مجاورة لم يكن المهندس يحاول إبرازها.
انعكاسات الغرفة
تعيد الغرفة رمي الصوت، فتطمس الضربات التي ينبغي أن تبقى حادة ومتميزة.
التحكّم بحسب الوظيفة
يمنح عدد أكبر من الميكروفونات المهندس قدرةً على تشكيل الثقل، والحدة، والهجوم، واللمعان، والصورة العامة كلٌّ على حدة.
إليك اختبارًا جيدًا في منتصف الطريق يمكنك أن تجربه في عرضك المقبل: حاول أن تلاحظ أي ميكروفون موجَّه إلى داخل الركلة، وأيها فوق السنير، وأيها معلّق فوق الصنوج. ثم أصغِ لترى إن كنت تستطيع فصل الدفعة، والحدة، واللمعان. وما إن تسمع هذه العناصر بوصفها وظائف مختلفة، حتى يتوقف إعداد المسرح عن أن يبدو عشوائيًا.
هنا يَرِد اعتراض وجيه. فبعض أصوات الطبول الممتازة تُسجَّل باستخدام بضعة ميكروفونات فقط. هذا صحيح في الاستوديوهات، وقد يكون صحيحًا أيضًا في القاعات الصغيرة حيث تقوم الغرفة بجزء كبير من العمل ويكون الهدف مجرد قدر من التعزيز.
ينجح ذلك حين تحمل الغرفة المجموعة جيدًا أصلًا، أو تكون القاعة صغيرة، أو يكون الهدف مجرد تعزيز خفيف.
يساعد ذلك القاعات الأكبر أو الأصعب على تقديم صوت طبول واحد متّسق للمستمعين في أماكن مختلفة من الجمهور.
هذا العدد المحدد من الميكروفونات لا يناسب كل غرفة أو نوع موسيقي أو ميزانية، كما أن القاعات الصغيرة تختصر أحيانًا إلى الركلة والسنير والميكروفونات العلوية، أو حتى أقل من ذلك. فنادي جاز، وقاعة بانك، وحفرة مسرح، ومهرجان في الهواء الطلق، لا تتطلب النهج نفسه. ولا يمكن لأي مهندس نزيه أن يدّعي أن تخطيطًا واحدًا يصلح للجميع.
لكن التعزيز الحي يواجه مشكلةً لا تشترك فيها البساطة الاستوديوية دائمًا: التغطية. فالشخص الواقف أمام المسرح قد يسمع كثيرًا من السنير والصنوج الطبيعية، بينما يسمع من يقف قرب الخلف في الغالب نظام الصوت وانعكاسات الغرفة. ويمنح عدد أكبر من الميكروفونات النظام فرصةً أفضل لتقديم مجموعة طبول واحدة إلى الجمهور كله، لا خمس نسخ مختلفة بحسب المكان الذي تقف فيه.
وقد رأيت هذا يختل في فحص الصوت أكثر من مرة. اخفض الميكروفونات العلوية أكثر من اللازم فتختفي الصنوج في نقرات باهتة. وتجاوز ميكروفونات التومات مع عازف طبول يعيش على التعبئات، فإذا بكل لحظة كبيرة تبدو كما لو أن أحدهم يقرع جدارًا من الكرتون خلف الكواليس. أعد القنوات الصحيحة، فتستعيد المجموعة تماسكها وتصبح صورة واحدة مقروءة.
بمجرد أن تعرف الوظائف، يصبح هذا الازدحام أسهل قراءةً. فميكروفون الركلة موجود ليجعل اللكمة في الترددات المنخفضة قابلةً للتحكّم. وميكروفون السنير موجود ليحافظ على وضوح الضربة الأساسية. وميكروفونات التومات هي ضمانة لأن تنطق التعبئات بوضوح. أما الميكروفونات العلوية فتخبر الجمهور أين تعيش الصنوج، وتلحم المجموعة كلها معًا. وغالبًا ما يكون ميكروفون الهاي-هات اختياريًا لأن صوته يتسرّب أصلًا إلى كثير من الميكروفونات الأخرى، فلا يستحق مكانه إلا حين يحتاج المزيج إلى هذا الصوت بعينه.
في العرض المقبل، افعل شيئًا بسيطًا واحدًا: استمع إلى مجموعة الطبول بوصفها وظائف منفصلة لا كتلةً واحدة، وستبدأ بسماع الميكروفونات وهي تؤدي عملها في الزمن الحقيقي.