ما يبدو مستقبليًا هنا ليس الجِدّة، بل الانضباط؛ فالممرّ يبدو كأنه من الغد لأن قواعده البصرية قديمة جدًا. قبل وقت طويل من اختزال الحداثة للمساحات إلى خطوط نظيفة وأشكال متكررة، كان البنّاؤون في العمارة الإسلامية المقدسة يستخدمون بالفعل التناظر والهندسة والإيقاع وعمق المنظور لتهدئة العين وتوجيه الجسد.
ولهذا يمكن لداخل ديني قديم أن يصدم المشاهد المعاصر فيبدو له شبه سينمائي أو هندسيًا على نحو محسوب. والمفاجأة حقيقية، لكن الأسلوب عتيق.
قراءة مقترحة
لننتقل مباشرة إلى الفكرة الأساسية. يبدو الممرّ حديثًا أولًا لأنه متناظر. فالجهة اليسرى تجيب الجهة اليمنى، ودماغك يقرأ هذا التوازن بسرعة.
كتب عالم الأعصاب سمير زكي وغيره من باحثي الإبصار منذ زمن طويل عن بحث الدماغ عن النظام والانتظام والنمط. وبصيغة أبسط، يقلّل التناظر من جهد النظر. فبدلًا من فرز فوضى من الإشارات المتنافسة، تعثر العين على مركز ثابت وتهدأ إليه.
لاحظ ما يفعله هذا في ممرّ مقدس. فهو لا يجعل المكان جميلًا فحسب، بل يجعل العبور كله مقروءًا من نظرة واحدة، أشبه بواجهة مصممة بإتقان. وهذه القراءة الصافية أحد الأسباب التي تدفع الناس إلى وصف مثل هذه الأمكنة بأنها مستقبلية.
ثم يأتي التكرار. يتبع قوسٌ قوسًا. ويحدّد عمودٌ المقياس للذي يليه. كما أن الألواح المتكررة وتقسيمات السقف تمنع الزخرفة من التفتت إلى ضوضاء.
يحوّل التكرار الصارم التفاصيل الغنية إلى نظام مقروء بدل أن تصبح حمولة بصرية زائدة.
وحدات متعاقبة
تأتي الأقواس والأعمدة والألواح وتقسيمات السقف في تسلسل، بحيث تستطيع العين أن تتوقع ما يأتي بعد ذلك.
تفصيل نمطي
تكفّ الزخرفة عن التصرف كديكور منفلت، وتبدأ بالتصرف كوحدة تتكرر وفق قواعد.
إيقاع ثابت
حتى لو عزلت ذهنيًا أحد جانبي الممرّ، يبقى الإيقاع قائمًا لأن الأثر نابع من قابلية التكرار، لا من الثراء وحده.
ثم تؤدي الهندسة الجزء التالي من العمل. تشتهر العمارة الإسلامية بالزخارف الهندسية لا لأن الهندسة زخرفية في ذاتها، بل لأنها تنظّم الأسطح بقواعد تستطيع العين أن تتعلمها. فالنجوم والمضلعات والألواح المؤطرة والمنحنيات المضبوطة تقلّل من المصادفة البصرية.
وقد أوضح مؤرخ الفن ديفيد ويد، الذي كتب بوضوح عن التصميم الهندسي الإسلامي للقارئ العام، أن هذه الأنماط تُبنى من تراكيب أساسية بسيطة حتى عندما تبدو النتيجة معقدة. وهذا مهم هنا. فالتعقيد القائم فوق نظام بسيط يبدو مضبوطًا لا فوضويًا.
كثيرًا ما يُشاد بالتصميم الحديث لأنه نظيف. لكن «النظيف» لا يعني دائمًا البساطة أو الخلو من الزينة. بل يعني في أحيان كثيرة أن الأجزاء تطيع نظامًا. وقد فهمت هذه المباني الأقدم ذلك منذ زمن بعيد.
وأخيرًا يأتي المنظور المضبوط، ولعله يؤدي دورًا أكبر مما يدركه الناس. فعندما تستمر الأعمدة والأقواس وخطوط السقف في التضيّق نحو نقطة تلاشي واحدة، يشعر جسدك بالاتجاه قبل أن تخطو. ويبدأ المكان بالتصرف كما لو أنه سكة.
وغالبًا ما يشير المعماريون وباحثو الإدراك إلى أن الخطوط المتلاقية من أقوى دلائل العمق التي يستخدمها البشر. وفي ممرّ بُني بمحاذاة صارمة، تصبح تلك الدلائل شديدة الوضوح. كما أن خطوط التلاشي القوية من السمات التي يربطها كثير من المشاهدين اليوم بمواقع الخيال العلمي والمحطات وصالات العرض وغير ذلك من الدواخل الحديثة.
لماذا يبدو هذا كأنه من الغد، مع أن قواعده وُضعت قبل قرون؟
يبدو المكان حديثًا لأن الأشكال المتكررة تسمح للعين بأن تتوقع وتستقر داخل بنية واضحة.
تخضع الأجزاء لنظام مشترك، بحيث تُقرأ حتى الزخرفة على أنها منظمة لا مفرطة.
يقلّل الاحتواء الهندسي من المصادفة البصرية، فيجعل التعقيد منضبطًا لا فوضويًا.
تجمع الخطوط المتلاقية الممرّ كله في اتجاه واحد، فتنتج ذلك الإحساس الموجّه الذي يربطه كثير من المشاهدين بالفضاءات الداخلية الحديثة.
ذلك لأن كثيرًا من الإشارات البصرية التي نضعها اليوم تحت عنوان التصميم الحديث أُتقنت قبل الحداثة بزمن طويل: قابلية التكرار النظيفة، والنظام النمطي، وتقليل العشوائية البصرية، وخطوط العمق القوية. وغالبًا ما تكثّفها العمارة المقدسة. لم يكن البنّاؤون يحاولون بالطبع أن يجعلوا المكان يبدو مستقبليًا. كانوا يستخدمون الانضباط لإنتاج الوضوح والتوجيه والرهبة. ونحن الذين نصل لاحقًا وقد حملنا في أذهاننا هذا الوصف الحديث.
خفّف سرعتك في جولة متخيّلة واحدة عبر الممرّ. أولًا، يؤطرك قوس. ثم يحدّد لك عمود مقياسك. ويمسك لوح جداري بهندسته داخل إطار. وفوقك يكرّر السقف القاعدة على مقياس أكبر. لا شيء عشوائي هنا، ومع ذلك لا يبدو شيء ميتًا. كل جزء يؤكد ما يليه، كما لو أنك تسمع الجملة الموسيقية نفسها تعزفها آلات مختلفة.
اتبع بعينيك خطّ قوس واحد من قاعدته إلى انحنائه ثم عُد به نزولًا. ثم دع نظرك يواصل إلى القوس التالي. يمكنك أن تشعر بأن الانتباه يُسلَّم إلى الأمام. ذلك هو الانضباط التصميمي القديم وهو يؤدي عمله الهادئ.
وثمة اعتراض وجيه مفاده أن الإحساس بالمستقبلية يأتي فقط من الإضاءة الزرقاء الباردة أو من الطريقة التي تُصوَّر بها هذه الأمكنة غالبًا. وهذه الأشياء قد تزيد الأثر حدة. فالإضاءة الزرقاء والتباين العالي والتمركز في التأطير يمكن أن تجعل أي مكان منظم يبدو أكثر معاصرة.
يأتي الأثر أساسًا من الإضاءة الباردة أو التباين العالي أو صورة مُخرجة بعناية.
يمكن لهذه الخيارات أن تضخّم المظهر، لكن المحرّك الأعمق بنيوي: التناظر، والفتحات المتكررة، والاحتواء الهندسي، ونقطة تلاشي منضبطة.
لكنها ليست المحرّك الرئيسي. فإذا نزعت الإخراج، ظلّ البناء قائمًا: تناظر ثنائي، وفتحات متكررة، واحتواء هندسي، ونقطة تلاشي منضبطة. تلك هي العوارض الأثقل. قد تجعل الإضاءة اللحن أعلى، لكنها لم تؤلفه.
وثمة حدّ صريح هنا. فليس كل المشاهدين يستجيبون بالطريقة نفسها. فالألفة الثقافية، والخبرة الدينية الشخصية، وظروف الإضاءة، والتعرض السابق للفضاءات الداخلية الحديثة ذات النزعة التقليلية، كلها يمكن أن تغيّر ما إذا كان الشخص سيقرأ الممرّ على أنه مستقبلي أو تقليدي أو رسمي فحسب.
إذا أردت أن تتعرّف إلى هذا الأثر في مواضع أخرى، فاستعمل أربعة اختبارات.
تحقّق مما إذا كان الجانبان يجيبان أحدهما الآخر عبر محور ثابت.
راقب الأقواس أو العوارض أو النوافذ أو الألواح التي تعود بمقياس متسق.
اسأل نفسك هل تتبع التفاصيل نظامًا هندسيًا أم تنساب بحرية من غير احتواء.
ابحث عن قوة الاتجاه التي تجمع المكان كله في خط عمق واحد.
طبّق ذلك على مسجد، أو بهو محطة، أو قاعة متحف، أو حتى ممر فندق طويل. فعندما يبدو مكان ما حديثًا على نحو غير متوقع، لا يكون الجواب في الغالب مادة جديدة أصلًا. بل يكون انضباطًا بصريًا قديمًا، ما زال يؤدي تمامًا ما بُني لأجله.
في المرة القادمة التي تدخل فيها فضاءً داخليًا طويلًا، تتبّع خط وسط واحدًا، وعدّ وحدة متكررة واحدة، وحدّد نقطة التلاشي؛ وستعرف غالبًا خلال ثوانٍ أيّ قاعدة قديمة هي التي تجعل المكان يبدو جديدًا.