على الرغم من أن أفلام الرعب تعد من أقدم أنواع الأفلام التي ظهرت مع بداية عالم السينما، إلا ان أفلام الرعب الممتزجة بالكوميديا تعتبر حديثة نسبيًا، نظرًا لصعوبة تقبلها من الأجيال القديمة. وفي العقد الأول من القرن والحد والعشرين بدأ انتشار هذه الأفلام.
وللعلم نحن لا نتكلم هنا عن الأفلام
الساخرة من أفلام الرعب، ولكن نتكلم عن أفلام رعب حقيقية، ولكن ببُعد كوميدي ساخر حقًا.
فإذا كنت تبحث عن أعمال مميزة ربما لم ترى نوعيتها من قبل؛ فإليك هذه القائمة.
يتناول الفيلم قصة شاب عادي يُدعى شون يعاني من حياة روتينية مملة، حيث يواجه صعوبات في علاقته مع صديقته، وعمله، وعلاقته بوالدته. تأخذ الأمور منحىً مفاجئًا عندما تنتشر عدوى غامضة في المدينة، مما يؤدي إلى تحول الناس إلى موتى أحياء (زومبي).
يُجبر شون على مواجهة هذه الفوضى، مستعينًا بصديقه المقرب إد، سعياً للوصول إلى مكان آمن مع حبيبته ووالدته.
يُعد الفيلم جزءًا من "ثلاثية ثري فلافورز كورنيتو" للمخرج إدغار رايت، والتي تتضمن أيضًا فيلمي "Hot Fuzz" (2007) و "The World's End" (2013).
حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا ونقديًا كبيرًا، حيث حقق أرباحًا عالميةً تقدر بـ 60 مليون دولار مقابل ميزانية 9 ملايين دولار. نال الفيلم إشادةً لروحه الفكاهية المميزة، وتقديمه لعناصر الرعب بطريقة مبتكرة، بالإضافة إلى أداء الممثلين المميز. يُعتبر الفيلم من أفضل أفلام الرعب الكوميدية في تاريخ السينما، حيث حصل على تقييم 92% على موقع Rotten Tomatoes.
يُعد "شون أوف ذا ديد" من الأفلام الكلاسيكية في نوع الرعب الكوميدي، ويُعتبر مرجعًا هامًا للعديد من الأفلام اللاحقة التي تنتمي إلى هذا النوع. أثّر الفيلم بشكل كبير على ثقافة الترفيه عامة، حيث تم اقتباسه في العديد من البرامج التلفزيونية والألعاب الإلكترونية.
لا يزال الفيلم يحظى بشعبية كبيرة حتى يومنا هذا، ويُعتبر من الأفلام المفضلة لدى العديد من محبي أفلام الرعب والكوميديا.
على الرغم من صدور هذا الفيلم في ظل جائحة كورونا؛ إلا انه حقق نجاحًا جيدًا، وكان الفضل في ذلك يرجع لقصته الغير تقليدية وأبطاله من الشباب المحبوبين من هواة الأفلام.
هناك الكثير من النقاد رفضوا تصنيفه كفيلم من أفلام الرعب، على الرغم من أن الفيلم يحوي على الكثير من المشاهد التي قد تصيب حقًا بالفزع، وعمل صانعوه على تخفيف مثل تلك المشاهد باللمسات الكوميدية والأكشن في نفس الوقت.
يُقدم لنا فيلم "الحب والوحوش" قصة شاب يُدعى جويل، يعيش في عالم ما بعد نهاية العالم، حيث سيطرت الوحوش على الأرض بعد كارثة كيميائية. يُجبر جويل على العيش في مستعمرة تحت الأرض مع باقي الناجين، حيث يقضي أيامه في جمع الإمدادات ومحاولة البقاء على قيد الحياة.
تنقلب حياة جويل رأسًا على عقب عندما يتلقى رسالة من حبيبته السابقة، والتي تعتقد أنه لا يزال على قيد الحياة في مكان آخر.
يقرر جويل الخروج من المستعمرة للمرة الأولى منذ سنوات، ليخوض رحلة محفوفة بالمخاطر عبر عالم مليء بالوحوش، سعيًا للعثور على حبيبته وإعادة بناء حياته.
تميز الفيلم بوجود مشاهد أكشن مثيرة، وقصة رومانسية مؤثرة. يُعد فيلمًا ترفيهيًا ممتعًا يجمع بين عناصر الإثارة والرومانسية والكوميديا. يُقدم الفيلم نظرة جديدة على أفلام ما بعد نهاية العالم، من خلال التركيز على الجانب الإنساني والعلاقات بين الشخصيات.
حظي الفيلم بشعبية بين محبي أفلام المغامرة والخيال العلمي، ونجح في جذب انتباه جمهور جديد.
قدم لنا فيلم Zombieland نظرة كوميدية سوداء على عالم ما بعد نهاية العالم، حيث تحوّل غالبية البشر إلى زومبي متوحشين.
يتابع الفيلم رحلة كولومبوس، وهو طالب جامعي خجول، في طريقه للعثور على مكان آمن وسط هذه الفوضى، وفي طريقه، يلتقي بمجموعة من الناجين، وهم تالاهاسي، قاتل محترف، وويتشيتا، فتاة قوية وذكية، ونوكس، شاب صغير متهور.
يُقرر الأربعة التعاون معًا للبقاء على قيد الحياة، مستخدمين قواعدهم الخاصة للنجاة من هجمات الزومبي.
حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا ونقديًا، حيث حقق أرباحًا عالميةً تقدر بـ 102 مليون دولار مقابل ميزانية 24 مليون دولار.
نال الفيلم إشادةً لروحه الفكاهية المميزة، وأدائه المتميز، وتقديمه لعناصر الرعب بطريقة ممتعة. تميز الفيلم بوجود مشاهد أكشن مميزة، وموسيقى تصويرية جذابة.
حظي الفيلم بشعبية كبيرة بين محبي أفلام الرعب الكوميدية، وحصل على تقييم 81% على موقع Rotten Tomatoes.
يُعد Zombieland من الأفلام المميزة في نوع الرعب الكوميدي، ويُعتبر مثالًا ناجحًا لدمج الرعب مع الكوميديا بطريقة ذكية وممتعة.
أثّر الفيلم على العديد من الأفلام والمسلسلات اللاحقة التي تنتمي إلى هذا النوع.
لاقى الفيلم رواجًا كبيرًا بين الجمهور، وحقق نجاحًا تجاريًا ونقديًا. لا يزال الفيلم يحظى بشعبية حتى يومنا هذا، ويُعتبر من الأفلام المفضلة لدى العديد من محبي أفلام الرعب والكوميديا.
تم إصدار جزء ثانٍ للفيلم بعنوان "Zombieland: Double Tap" في عام 2019، وحقق نجاحًا تجاريًا ونقديًا. هناك خطط لعمل جزء ثالث للفيلم، لكن لم يتم الإعلان عن موعد إصداره حتى الآن، وبنتظره عشاق هذا العمل بفارغ الصبر.
كانت بداية توهج حركة الدبلجة للأفلام والمسلسلات الكارتون والأنمي منذ سبعينيات القرن العشرين في العالم العربي، وكانت هناك تجارب ايضًا قبل ذلك بعدة سنوات، ولكنها كانت محدودة إلى حد ما. وفي بداية الألفينيات ظهرت دبلجة لفيلم ديزني الشهير Monsters Inc. أو "شركة المرعبين المحدودة" بالعربية، وحققت هذه الدبلجة نجاحًا غير
مسبوقًا، أكثر من النسخة الأصلية في الوطن العربي، وكان يرجع هذا النجاح لأداء عدة مبدعين، على رأسهم الممثل الكوميدي "محمد هنيدي". نذكر هذا الفيلم تحديدًا في البداية لأنه كان حجر زاوية في الدبلجة العربية بالنسبة لأفلام ديزني، سواء كانت باللهجة العامية المصرية، أو اللغة العربية الفصحى. ولم تخلو القائمة بعدها من نجاحات، خصوصًا مع حركة انتعاش في السنوات الأخيرة.
وإذا كان قد أعجبتك دبلجة فيلم "شركة المرعبين المحدودة"، فسوف تعجبك هذه القائمة الكلاسيكية التي نرى أنها من أفضل أفلام ديزني المدبلجة بالعربية.
هو معالجة كرتونية للاسطورة اليونانية هرقل، وجاءت المعالحة في إطار كوميدي، وحقق نجاحًا كبيرًا. يتميز هذا الفيلم بأغنياته في النسخة الأصلية، وحرص صانعي النسخة العربية على أن تكون النسخة العربية بغناء جذاب حقًا.
تمت دبلجة فيلم هيركيليز إلى اللغة العربية المصرية عام 1997 من قبل ستوديو ديزني للشرق الأوسط. تميزت النسخة المدبلجة بجودة عالية وترجمة ممتازة، مما جعلها تحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء العالم العربي.
تم استخدام اللهجة المصرية العامية في الدبلجة، مما جعل الفيلم أكثر قابلية للتواصل مع الجمهور العربي. يعتبر فيلم هيركيليز من أشهر أفلام ديزني المدبلجة إلى اللغة العربية، ويُشاهد حتى يومنا هذا من قبل الأطفال والكبار على حدٍ سواء.
يتناول الفيلم قصة طرزان، وهو شاب نشأ في وسط عائلة من الغوريلات في غابات أفريقيا. يواجه طرزان العديد من التحديات في حياته، بما في ذلك التعامل مع هويته كإنسان وكقرد، ومحاربة الصيادين الذين يهددون الغابة، والعثور على حبه الحقيقي.
تمت دبلجة فيلم طرزان إلى اللغة العربية المصرية عام 1999 من قبل ستوديو ديزني للشرق الأوسط. نجحت النسخة أيضًا نجاحًا غير مسبوقًا، وكان الفضل في ذلك إلى الرسومات المتقدمة التي استخدمت في الفيلم، إلى جانب الأغاني التي تم معالجتها باللغة العربية لتتناسب مع الثقافة العربية والمصرية.
كانت الموسيقى أيضًا، وحسها الكوميدي والإنساني في أغلب الأوقات؛ عاملًا هام للنجاح.
يتناول الفيلم قصة سيمبا، وهو شبل الأسد الذي يولد ليصبح ملك الغابة. لكن عمه الشرير سكار يخطط للتخلص من موفاسا، والد سيمبا، لكي يصبح هو الملك. ينجح سكار في قتل موفاسا، ويضطر سيمبا إلى الهروب من الأراضي المقدسة. يعيش سيمبا في المنفى مع صديقيه تيمون وبومبا، وينسى مسؤولياته كملك. ولكن عندما يدرك سيمبا من هو حقًا، يعود إلى الأراضي المقدسة لمواجهة سكار واستعادة مكانه الشرعي كملك.
قطعًا لا يمكن أن تخلو قائمتنا من هذا الفيلم الحائز على الأوسكار، وقد برع المبدعين في الدبلجة ما يتناسب مع حجم وقيمة الفيلم، ولا ينسى أحد ممن شاهده الأداء الصوتي الغير مسبوق لشخصية "سكار" الذي قام بها الممثل القدير "عبد الرحمن أبو زهرة". أيضًا اشترك في الأداء الصوتي الفنان "محمد هنيدي" في دور "تيمون"، وشاعت أغنية "هاكونا ماتاتا" في الوطن العربي بين الأطفال من وقتها.
لم يخلو الفيلم من المعاني والأحاسيس الراقية، مما جعله أصلًا يلمس الكثير من المشاعر عند مشاهديه في الوطن العربي.
يتناول الفيلم قصة مارلين، وهو سمكة من نوع المهرج، حيث يعيش مع ابنه نيمو في الشعاب المرجانية. تبدأ الأحداث عندما يختفي نيمو، فينطلق مارلين في رحلة محفوفة بالمخاطر للعثور عليه. يواجه مارلين العديد من التحديات في طريقه، بما في ذلك مقابلة مخلوقات بحرية غريبة وخطيرة، والتغلب على مخاوفه الخاصة.
تمت دبلجة فيلم البحث عن نيمو إلى اللغة العربية المصرية من قبل ستوديو ديزني للشرق الأوسط. يعتبر فيلم البحث عن نيمو من أشهر أفلام بيكسار (الاستوديو الذي استحوذت ديزني عليه) المدبلجة إلى اللغة العربية، وكان الأداء الصوتي للممثلة القديرة "عبلة كامل" في دور "دوري" أثرًا كبيرًا، حيث لا زالت جملها الشهيرة يتم تداولها في المواقف الكوميدية عبر منشورات مواقع التواصل الإجتماعي.
الفيلم له جزء ثان صدر في العام 2016 وهو "البحث عن دوري".
تقع أسوان على ضفاف نهر النيل وتغرق في عظمة مصر القديمة، وها هي تعود مرة أخرى لتصبح مركزًا ثقافيًا للسينما الإقليمية والدولية مع الدورة التاسعة من مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة. لم يكن مهرجان هذا العام، الذي أقيم في مايو / أيار 2025، احتفالاً بإسهامات المرأة في السينما فحسب، بل
كان أيضاً تكريماً عاطفياً وفنياً لأم كلثوم، المطربة المصرية الأسطورية والرمز الثقافي، وذلك بمناسبة مرور 50 عاماً على رحيلها.
من خلال أكثر من 70 فيلمًا من 34 دولة، وبرامج ثقافية نابضة بالحياة، وتكريمات قوية، ومشاركة اجتماعية، أكد المهرجان على رسالته في تسليط الضوء على الأصوات النسائية وتعزيز دور مصر كرائدة في السينما العربية والإفريقية.
السينما: الفن الراقي
تأسس مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة بمهمة اجتماعية وثقافية واضحة: تعزيز المساواة بين الجنسين في السينما، وتمكين صانعات الأفلام، وتحدي القوالب النمطية على الشاشة وخارجها. ومع كل دورة، يتوسع المهرجان في نطاقه وطموحه، ويحظى بتقدير المجتمع السينمائي الدولي.
ركز المهرجان هذا العام على موضوع ”الإرث والقيادة“، مع تركيز مزدوج: من جهة للاحتفاء بمسيرة السينما المصرية على مدار قرن من الزمان، وتسليط الضوء على دورها التاريخي والمعاصر في تشكيل الهوية الثقافية العربية. ومن جهة ثانية لتكريم أم كلثوم، ”كوكب الشرق“، وإحدى أكثر المطربات تأثيراً في العالم العربي.
هيمنت صورة أم كلثوم الأيقونية على الهوية البصرية للمهرجان وروحه من خلال ملصقات وتركيبات في جميع أنحاء أسوان. مزج ملصق المهرجان للفنان المصري هشام علي، وهو عبارة عن صورة منمقة للمغنية أم كلثوم، بين الحنين إلى الماضي والحداثة - وهو ما يرمز إلى هدف المهرجان المتمثل في تكريم التقاليد مع تشجيع الابتكار في الوقت نفسه.
أم كلثوم في إحدى حفلاتها
وعلى الرغم من أن أم كلثوم اشتهرت بصوتها وموسيقاها الرائعة، إلا أنها ظهرت أيضًا في عدد من الأفلام خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. وغالباً ما صورت أدوارها نساءً قويات، وكانت مصدر إلهام لأجيال من الفنانات. كان حضورها في المهرجان أكثر من رمزي؛ فقد كان اعترافاً بدورها الرائد في التحرر الثقافي والفني للمرأة العربية.
استضاف المهرجان عروضاً في فئات متعددة تنافسية وغير تنافسية:
- المسابقة الدولية للأفلام الطويلة
- مسابقة الأفلام القصيرة
- مسابقة الأفلام المؤثرة
- سينما الجنوب (تسليط الضوء على مواهب الجنوب الأفريقي والعالمي)
- مسابقة أفلام الاتحاد الأوروبي
- مسابقة أفلام ورشة أسوان النسائية
وفرت هذه الفئات منصات لصانعات الأفلام الصاعدات والمحترفات، مع أفلام تستكشف مواضيع مثل الهجرة والهوية والحرب والصمود والأسرة والعدالة.
من أبرز الأفلام المشاركة:
- فيلم ”الطائر في المدخنة“ - فيلم وثائقي سويسري مؤثر يستكشف العدالة البيئية من خلال عدسة جنسانية.
- ”قمر“ - فيلم روائي تجريبي نمساوي عن الأمومة والصحة النفسية.
- ”ميلانو“ - وهو إنتاج بلجيكي هولندي مشترك يتناول الهجرة والصدمات النفسية للأجيال.
- أفلام الطلاب المصريين القصيرة التي تم إنتاجها من خلال ورشة عمل أسوان، والتي تقدم وجهات نظر جديدة من الجيل القادم من صانعي الأفلام.
كما كرّم المهرجان النساء اللاتي قدمن مساهمات استثنائية في السينما والثقافة.
ومن بين المكرمات الممثلة السورية كندة علوش التي اشتهرت في أدوارها بدفاعها عن حقوق المرأة، والممثلة المصرية لبلبة التي امتدت مسيرتها الفنية من نجومية الأطفال إلى العمق الدرامي، والمخرجة الوثائقية الهولندية إليزابيث فرانيي التي اشتهرت بتركيزها على النوع الاجتماعي والعدالة الاجتماعية.
الممثلة كندة علوش
لم يقتصر دور هذه التكريمات على تسليط الضوء على الإنجازات الفردية فحسب، بل أيضاً لخلق حوار بين مختلف الأجيال والمدارس الفكرية في سينما المرأة.
تتمثل إحدى السمات المميزة لمهرجان أسوان السينمائي الدولي للمرأة في اندماجه مع المجتمع المحلي. لم يكن مهرجان هذا العام مختلفاً عن سابقيه، حيث ضمّ:
- حفلات موسيقية حية تتضمن إعادة لكلاسيكيات أم كلثوم.
- عروض سيرك الشارع والموسيقى الشعبية المحلية وعروض رقص في الهواء الطلق في جميع أنحاء أسوان.
- محادثات عامة حول ”المرأة ومستقبل السينما العربية“، بمشاركة صانعي أفلام وباحثين بارزين.
- مناقشات حول نظرية الأفلام النسوية وتحديات التمثيل وديناميكيات الصناعة في الشرق الأوسط.
- قامت ورشة أسوان لأفلام المرأة، بدعم من المجلس القومي للمرأة، بتدريب عشرات الشابات على إنتاج الأفلام والإخراج والمونتاج.
- وشاركت المدارس والجامعات المحلية في العروض وجلسات الأسئلة والأجوبة، ما ألهم الموجة التالية من رواة القصص.
الفنانة لبلبة
حظي المهرجان بدعم قوي من الهيئات الوطنية والدولية على حد سواء، ما يعكس مكانته المتنامية على الأجندة السينمائية العالمية:
- عمل الاتحاد الأوروبي كشريك استراتيجي.
- وتعاونت هيئة الأمم المتحدة للمرأة في الفعاليات المتعلقة بتمكين المرأة.
- وقدمت وزارات الثقافة والسياحة والشباب المصرية الدعم اللوجستي والمالي.
- وقدمت مصر للطيران والفنادق في أسوان الضيافة لصانعي الأفلام ووسائل الإعلام الزائرة.
هذه الشراكات ليست مجرد شراكات لوجستية - فهي تعكس التزاماً مشتركاً بالدبلوماسية الثقافية والقوة الناعمة ودور الفن في التحول الاجتماعي.
كان مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة 2025 أكثر من مجرد سلسلة من العروض والسجاد الأحمر - لقد كان بيانًا ثقافيًا قويًا. من خلال تكريم أم كلثوم، والاحتفاء بالسينما المصرية، ودعم صانعات الأفلام من جميع أنحاء العالم، وضع المهرجان نفسه كمساحة فريدة من نوعها يلتقي فيها الفن والتاريخ والعدالة بين الجنسين.
وبينما كان الجمهور يغادرون مع أصداء صوت أم كلثوم الخالد وصور الشخصيات النسائية الجريئة والمعقدة التي لا تزال تومض في أذهانهم، كانت هناك رسالة واحدة واضحة:
قصص النساء مهمة. السينما العربية تتطور. وأسوان في قلب هذا التطور.
